昨日のレッスンで、「あれ〜、リズムすごく良くなったね〜」と言ったところ、
『先生に言われて通り、音程を付けずにひたすらリズムだけを歌ってました』
と。

正解！

リズムに音を乗せると言う段取りです。
まずは拍（カウント）に対して、リズムだけをきちんと歌えるようにします。
それが出来てから、音（音程）を乗せます。

楽器の場合は運指ですね。
歌の場合は歌詞ですかね。

世の中、音程や指使いと言った、『音』を先行して思いがちですが、リズムがきちんせねばどうしようもありません。

また、リズムを歌うには適切な言葉をあわせる事が重要です。

管楽器であれば、タンギングとスラーの様に“タ”と“ラ”で歌うのがベストです。
私の様な管楽器奏者が思うに、管楽器じゃなくてもそのように歌うのがベストじゃないかな〜と思います。

その際、忘れていけないのは、表拍の休符も歌うことです。
音符の始まりがフレーズの始まりではなく、裏拍や1拍目以外から始まってるフレーズはその前の休符もメロディーの一部として感じなければ成り立ちません。

それらがわかると、音楽の感じ方が変わりますよ〜

伊藤

ひなあられを買ってくるのを忘れてしまいましたが、教室の雛人形を見て楽しんでくださーい♪

ちょっと前に、ツイッターのヴァーヴのフォロワーさんが、
「調号が増えていくと5度ずつ転調してるのに気づいた」
と言う事を載せていました。

何でも良いので、そういった気付きから「オー！」って思える事が学びにとって大事ですね。

ただ物事を機械流れの様に覚えても、案外すぐに忘れてしまう気がします。

そうやって、「オー！」と感動なり納得なりのプラス要素で感じたものは記憶に残りますよね〜。

で、話がずれてしまいましたが、調号。

♯の付く順が、ファドソレラミシ。
♭の付く順が、シミラレソドファ。
コレって、互いに逆になってるって面白いと思いませんか？
「ファドソレラミシミラレソドファ・・・・」
回分みたいに。

あとは、調号と主音の関係でして、♯系の場合、調号の一番右に付いた♯の音をシ（移動ド）と考えると主音のド（移動ド）が見えてきます。
[シ]ャープ＝シ

同じように♭系の場合は、調号の一番右に付いた♭の音をファ（移動ド）と考えると主音のド（移動ド）が見えてきます。
[フ]ラット＝[ファ]ラット＝ファ

ちょっと説明が難しい。。。

そうそう、回文と言う言葉を使いましたが、面白い回分を知っていたら教えてください。

たいやきやいた
よるにんじんにるよ
さくらとるのにパパにのるとらくさ

伊藤

指を早く正確に動かしたい！と言うのは、日々の課題ですよね。

その為には、、
ひたすら練習しますか？
ゆっくりから練習しますか？

答えの1つは、指のフォームにあります。
指の構え方、動かし方、キイを押さえる位置、角度等、がむしゃらにやるだけでは解決できない問題があります。

そういった事により指のコントロールが良くなると、リズムも良くなります。

実際に生徒さんに「最近リズムが良いね〜」と言った際に、　「フォームを直したら思い通りに指が動かせて、結果リズムがよくなりました」と言ってました。

結局、できない部分は、頭の中でリズムを把握しないか、指の動かし方が悪い事が主だったりします。

伊藤

マイルス・デイビスのライブヴァージョン枯葉はですね、Aメロの3小節目（Bm7 E7）、4小節目（Bbm7 Eb7）とパッシングしてまして、他のプレーヤーでそうやってる録音は聴いたことがなかったのですが、先日とあるお店のBGMで枯葉（テナーフロント）が流れていて、聴いているとなんと同じようにIIm7 V7のパッシングを入れてるじゃぁありませんか。

お店の方に聞こうかどうしようか迷ったあげくに聞かず。。

で、youtubeで探してみたものの、それらしいのは見つからなかったけども、sonny stittがダブルフロントで演奏しているのを見つけて、それも同じようにリハモしていました。

それで、マイルスのそのライブ録音にはsonny stittが参加しているので、そのアイデアはもしかしてsonny stittなのかな〜と思ってみたり。

ご興味のあるかたは、私にたずねてくださ〜い。

いとう